龚贤在《半千课徒画说》中提到的“非黑无以显其白，非白无以判其黑。”画面最难把握和处理的地方是虚无空白的地方，画面的组织形式不在于它的实处而是在于把握虚的地方，一幅画面中空白的地方最能体现出一个画家的内在修养和他的艺术境界，龚贤非常的善于用留白的手法，他画面中的留白能够和他的黑巧妙的联系起来。从龚贤的画作上来看，他将“空白”和“浓墨”一起用，使得画面中“黑”与“白”相互衬托，相互照应，画面上除了黑的用浓墨的地方之外，他的空白的地方一样让人产生遐想。
从龚贤的《山居清歌图》中我们可以看到，画面上向阳面的一些山石都是用淡墨做了少量的晕染，有的甚至直接留白不画，阳面的树木树枝把它的轮廓勾出来以后进行简单的皴擦勾勒，溪水，烟云等都直接的留白。然后对于背阴处的山石树木的处理则都是反复的使用积墨法来达到一个对比的效果，反衬出了画面中这些阳面的山石，溪水，烟云的缥缈。这样的处理方法能够给观画者带来一种画面的流动感，真切的表现出了大自然中的真山真水。这种黑白相生，动静结合的处理方式，是龚贤对于山水画中的“黑”与“白”深度的理解和运用的产物，他利用了黑与白之间的强烈对比来表现自然界中的光影对山水画景观的作用。龚贤认为用墨贵在黑，但是这个黑并不是乌烟瘴气的黑，绘画的内容填满整张纸就不好看了，画面中要有黑又白，能白又能黑，黑从白现，白从黑生。
龚贤 《山居清歌图》
当时社会崇尚简淡的绘画风气之下，龚贤逆向而行创造了黑密浓重的“黑龚”画风，凭借他的黑来显现他的气势磅礴。在作品《夏山过雨图中》中龚贤将树的叶子画的很黑，很重，一片密林反复的皴染叠加，而对树干的处理方式是留白，用墨勾勒出树木的轮廓，树干里面几乎没有皴染。对树叶的这种处理方式形成了画面上的一种“团块样式”，这种又浓又厚的树形团块样式，营造出了一种雨后的树林，仿佛夏天的山石刚刚经过雨水的洗礼。画面上把山画的很厚重，云留白，山画的越厚重，云就会显得越厚重，树木，山和云层层叠加，一重接一重，整幅画面苍翠欲滴，展现出了大自然生生不息的真山真水。
龚贤《夏山过雨图》
